没有专门学过的话,flash是最简单的且容易操作的。只能制作粗糙的简单动画。
而且你说所的制作动漫并不是简单的一个软件就可以解决的,而是非常复杂的一个过程。
动画片制作过程是一个集体的智慧结晶,会使用到比较流行的三维软件,maya,3dmax,ae,nuke,premiere等等
制作三维的动画片流程:另外flash主要是做二维的卡通!
整个制作详细流程如下:
01. 概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作,
02. 内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作,
03. 给后面三维制作提供参考。
04. 分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作,
05. 手绘图画构筑出画面,
06. 解释镜头运动,
07. 讲述情节给后面三维制作提供参考。
08. 3D粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型,
为Layout做准备
09. 3D故事板(Layout)——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout(3D故事板)。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。
10. 3D角色模型\3D场景\道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见,在三维软件中进行模型的精确制作,是最终动画成片中的全部“演员”。
11.贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见,对3D模型 “化妆”,进行色彩、纹理、质感等的设定工作,是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
12.骨骼蒙皮——根据故事情节分析,对3D中需要动画的模型(主要为角色)进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置,为动画师做好预备工作,提供动画解决方案。
13.分镜动画——参考剧本、分镜故事板,动画师会根据Layout的镜头和时间,给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。
14.灯光——根据前期概念设计的风格定位,由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节,把握每个镜头的渲染气氛。
15.3D特效——根据具体故事,由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件(Maya)中的实际制作表现方法。
16.分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后,由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染,提供合成用的图层和通道。
17.配音配乐——由剧本设计需要,由专业配音师根据镜头配音,根据剧情配上合适背景音乐和各种音效
18.剪辑——用渲染的各图层影像,由后期人员合成完整成片,并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本,以供不同需要用。
19.输出发行商进行发行,影院等各种媒体播放
很繁琐复杂吧!!!感叹啊!
参考资料:http://zhidao.baidu.com/question/199588836.html?an=0&si=4
做动画常用软件都有哪些?
做动画常用软件具体如下:
1、3D Studio Max,常简称为3d Max或3ds MAX,是Discreet公司开发的(后被Autodesk公司合并)基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。
在Windows NT出现以前,工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。3D Studio Max + Windows NT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛,首先开始运用在电脑游戏中的动画制作,后更进一步开始参与影视片的特效制作。
2、Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。
3、Adobe Premiere是一款常用的视频编辑软件,由Adobe公司推出。现在常用的版本有CS4、CS5、CS6、CC 2014、CC 2015、CC 2017、CC 2018以及CC 2019版本。
Adobe Premiere是一款编辑画面质量比较好的软件,有较好的兼容性,且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。
4、Poser 是Metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件。用过Poser 2与Poser 3的朋友一定能感受到Poser的人体设计和动画制作是那么的轻松自如,制作出的作品又是那么生动。而今Poser更能为你的三维人体造型增添发型、衣服、饰品等装饰。
5、Rhino是美国Robert McNeel & Assoc开发的PC上强大的专业3D造型软件,它可以广泛地应用于三维动画制作、工业制造、科学研究以及机械设计等领域。
它能轻易整合3DS MAX与Softimage的模型功能部分,对要求精细、弹性与复杂的3D NURBS模型,有点石成金的效能,适用于几乎所有3D软件,尤其对增加整个3D工作团队的模型生产力有明显效果。
参考资料来源:百度百科-3ds max
参考资料来源:百度百科-Autodesk Maya
参考资料来源:百度百科-adobe premiere
参考资料来源:百度百科-poser
参考资料来源:百度百科-rhino
动画制作软件有哪些
1、ANIMO
ANIMO二维卡通动画制作系统是世界上最受欢迎的、使用最广的二维动画系统。大约有50多个国家里的300多个动画工作室使用。目前美国好莱坞的特技动画委员会已经把它作为二维卡通动画制作方面一个标准。
2、RETAS PRO
RETAS PRO是日本Celsys株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统,全称为Revolutionary Engineering Total Animation System。
它替代了传统动画制作中描线、上色、制作摄影表、特效处理、拍摄合成的全部过程,可广泛应用于:电影、电视、游戏、光盘等多种领域。
3、Usanimation
支持FLASH格式。多种生成格式。互动式的即时播放。多层次三维镜头规划。自动扫描,D1的质量实时预视。
上色系统(包括阴影色、特效和高光的上色)被业界公认为最快,且保持笔触,及图像质量。
4、AE
Adobe After Effects简称“AE”是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件,适用于从事设计和视频特技的机构,包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。
5、点睛
点睛辅助动画制作系统是国内第一个拥有自主版权的计算机辅助制作传统动画的软件系统。该软件由方正集团与中央电视台联合开发。使用该系统辅助生产动画片,可以大大提高,描线,上色的速度,并可产生丰富的动画效果,如推拉摇移,淡入淡出,金星等,从而提高生产效率和制作质量。
做动画用什么软件好?
AE是后期合成软件,不适合做前期和中期,FLASH对动画要求不高,成本低,如果你自己做,可以先学FLASH这个软件,现在日本 的RETAS6.5版本的软件不错,国内很少有,前二天在优酷上看到有汉化视频了,不知道那有下载 的,这个是做二维传统的,里面有4个模块,分别是无纸动画、扫描处理、上色、合成,有了这套软件,你就可以全面的学习,没有基本的学起来可能有点难度。你只做35秒的动画,还是考虑一下,用FLASH这个吧,简单
动画后期制作需要的软件有哪些?
主要看你是针对什么样的类型项目和多大成本的活儿。
AE,属于后期里必会的。不用说了。因为与ps的很好结合和图层概念的方便性。
但是AE里的三维属于假三维。无法做到真三维,这点,在一些项目中辉首先。而且,它大量的需要插件。在做电台的电视级别的片头等后期时,可以很方便。
combustion可以再苹果平台上用,而且基本上是基于矢量图形的,不受图像分辨率限制。而且,他跟3Dmax结合比较好。
其实,我个人认为ae和cb,两个会一个,玩精了。算是学好后期的很好前提。
fusion和nuke都属于节点式软件。软件原理与ae完全不一样。节点式的工作方式非常接近cg的根本编程原理(属性传递)。最大的优势就是可以节省内存和系统资源,可以做到真正的非线性编辑,可以处理更加庞大的数据。进而,就可以推论出,它们更适合做电影级别的后期制作。
这才是fusion和nuke等节点式软件与ae真正的不同。用途,实用面,决定他们的价值与分工的不同。一个的杀鸡的,一个宰大象的。老百姓家里杀鸡多,对于大多数人来说,ae价值更大,因为不是每个公司每天都有机会和有时间去做电影。因为电影需要,不仅是高端的软件,设备,还需要大量的人来做,不是一个人能做的了得。你会再多的软件,也只是整个制作流水线中的一个螺丝钉。(当然了,如果你真正去做电影后期的话,很多都已经要用到工作站了)但是fusion的调色功能很强大,它的调色节点式从工作站上移植下来的,非常非常强大。很多电视级别和电影级别之间的一些项目的片子,很适合用fusion完成。
maya和houdini从用途角度来说很接近。
都是用来做三维动画的。但是从本质上来说还是区别很大的。因为maya虽都说是节点式软件,但是它还非一个纯节点式的。而且maya只能是用来做建模,贴图,灯光渲染,骨骼绑定,动画等,还做不了合成。但是houdini是可以做合成的。因为houdini内部就有合成系统。
而且从操作上来讲,其实maya和3Dmax很接近的。尽管3Dmax属于模块型,maya属于节点式,但是那都是藏在后面的软件内核的内容区别,真正操作起来,maya和3Dmax和houdini相比还是前两这更接近。
houdini里的所有操作都是节点式的。
现在市面上很多人都认为houdini是用来做流体的软件。其实,很有偏颇。因为,其实它什么都可以做。只不过,他在流体粒子等方面更加突出。maya能做的,它都能做,而且都不逊色之。
但是它俩现在价值方向,还由于市场和项目决定的。一个houdini正版的软件的升级费用就是一个3Dmax的钱,据我了解。你想做动画或特效,开个公司来盈利,要以后软件升级啊软件维护啊软件稳定啊,这都是你项目制作的保障吧,你都买个正版软件吧。一般的小公司是买不起houdini的,也不划算。而maya,基本上还能承受。这是企业。
如果个人学个人用呢,基本上都是用盗版。但是houdini对系统要求很苛刻。ATI的显卡对houdini兼容性几乎为0,听并且,在32位的系统上既不稳定。一般都要在64位windows的操作系统上,或这是在linux上菜比较稳定。因为houdini最初就是在unix环境下开发的,原理也很接近Unix系统平台的原理。对个人用户的硬件和软件要求都很高。
而maya,基本上都可以适用。
据我了解,在好莱坞的很多大型动画公司还是大量选择maya做动画。houdini参与的主要是做流体特效方面。
但是,在一些超大公司,想工业光魔等,都开始重视houdini的价值。因为它几乎可以穿插于影视制作的所有环节。并且,到现在目前为止houdini是所有三维软件中跟renderman渲染器达到无缝接口的效果。而renderman渲染器,是现在影视级别渲染最快的渲染器。
但这些的前提都是,首先它得是超大型公司,资金设备人才能力和人才数量都能达到相当庞大的数量。并且做得是影视级别的项目。
当然,这里吧maya和houdini分别再比作杀鸡的和宰大象的未免可能有些不太合适。因为maya的确,也很强大。
所有,建议楼主最好不要去分他们的好坏。而且从他们的适用性和用途来选取。
在国内行业中,cg方面。3Dmax和maya,(xsi也可以试试)至少会一个。AE和combusion,至少会一个。(但用cb的最好是跟max结合,都是Autodesk得嘛)fusion和nuke,至少会一个。(shake,停止研发了,所以就不提了)但,还是建议,学完fusion,学一下nuke。如果之后又条件进大公司并且是做电影级别的特效等项目,建议学习一下houdini。
现在国内,很多人盲目学习houdini,但殊不知,学习huodini需要很多基础。并且,没有看到一切的价值,其实都是有市场决定的。现在,甚至十年内,max,maya等三维软件绝对是市场的主流。很很多人没有意识到houdini学了,对他们来说没有价值或者价值不大。因为他们在工作中根本用不上houdini。
想象一下,武侠小说中的一些画面,用一个柳枝就能将一群歹徒打败的人和用一把神兵利器将一群歹徒打败的人。哪个更厉害。
有时间把平时常用的maya,ps,ae,等练好了,学精了。可以再生活中得到相当丰厚的回报和认可。真正的本事不在软件的差异,在于人的脑子中的创意和想法。
什么软件可以做简单的动画?
你可以选其中一个,我个人觉得那个工具都一样,能达到你的目标最重要!
1、FrontPage
FrontPage是一款优秀的网页制作与开发工具之一,它本身也是Office2000中的一
个重要组件,采用了与Office2000其他组件一致的界面和操作方式,只要您使用
过Office软件,就可以轻松掌握FrontPage的用法。
2、网页制作三剑客
Flash、Dreamweaver、Fireworks合在一起被称为网页制作三剑客。这三个软件相
辅相承,是制作网页的首选工具,其中Dreamweaver主要用来制作网页文件,制作
出来的网页兼容性好、制作效率也很高,Flash用来制作精美的网页动画,
Fireworks用来处理网页中的图形。
3、Photoshop
Photoshop是Adobe公司的王牌产品,无论是在平面广告设计、室内装潢,还是处
理个人数码照片方面,Photoshop都已经成为不可或缺的工具。在网页制作方面,
它多姿多彩的滤镜和功能强大的选择工具可以做出各种各样的文字效果来。
4、Swishmax
Swish是一款非常方便的Flash文字特效制作工具,你只要点几下鼠标,就可以创
造出形状、文字、按钮动画,你也可以选择内建的超过230种诸如爆炸、漩涡、3D
旋转以及波浪等预设的动画效果。
5、PhotoImpact
PhotoImpact提供了多媒体时代专业影像设计者最直觉的创意空间、最方便的制作
工具、及最宽广的表达形式,整合了新时代的3D物件及文字特效与粒子效果、压
力笔支援、不同的自然笔触、各式直觉操作的特效图库、以及网页影像与办公室
文件的相容性,将构思到表达的过程完整组合,是专业网页影像设计者不可或缺
的利器。
6、Sound Forge
Sound Forge软件是一款非常棒的音效编辑软件,它除了音效编辑软件的功能外,还
可以让你处理大量的音效转换的工作,使你能够轻松的完成各种看似复杂的音效编
辑工作。如果下载的是英文版,可以用金山快译永久汉化,但效果不是很尽人意
。
7、硕思闪客精灵
硕思闪客精灵是一款用于浏览和解析Flash动画的工具。它可以将.swf文件导出成
.fla文件,还能将flash动画中的图片、矢量图、声音、视频(*.flv)、文字、
按钮、影片片段、帧等基本元素完全分解,以及对动作脚本(ActionScript)进行
解析,清楚的显示其动作代码,让你对Flash动画的构造一目了然。建议你赶快去
下载吧!}
8、Clipyard
你只要导入不同的Flash动画文件,将其放在不同的层上,经调试效果,导出后就
成了一个单独的flash了,操作简单,特别适合于将自己喜欢的Flash动画加入祝
福、签名后赠送友人。
9、FlashFXP
是一款优秀的FTP工具,特别适合Web站点管理员使用。支持文件夹(带子文件夹)
的文件传送、删除;支持上传、下载及第三方文件续传;可以跳过指定的文件类
型,只传送需要的文件;可以自定义不同文件类型的显示颜色;可以缓存远端文
件夹列表,支持FTP代理;具有避免空闲功能,防止被站点踢出;可以显示或隐藏
“隐藏”属性的文件、文件夹;支持每个站点使用被动模式等。
10、FlaX
FlaX是一款制作Flash文字特效的小巧软件。在以前若要制作文字绕圆圈的动画,
在Flash里一个一个字的慢慢调整位置,颇费时间,如果使用FlaX很快就可以就搞
定。 FlaX有四个窗口面板:预览窗口、影片属性面板、文字属性面板、特效属性
面板。
11、Web Animator
Web Animator(网页动画设计)是HomePage Builder附带的创建动画GIF的程序。所
谓动画GIF是GIF格式图像文件的一种,组合几个图像象漫画一样连续运动。动画
GIF与普通的GIF图像一样可以粘贴到页面。使用Web Animator可以完成如下工作
:组合现有的图像,创建类似于漫画的动画;给一个图像添加动画效果,创建具
有效果的动画;给指定的字符串添加动画效果,创建字符动画。
12.golive
ADobe公司收购Macromedia以后,推出的网页制作利器,现在是CS2产品,完全兼容
Adobe其他产品,不仅文件共享,而且流文件共享,是Dreamweaver的替代工具.
什么软件可以制作动画的?
一、 ANIMO ———使用最广!
1.信息:
英国Cambridge Animation公司。
ANIMO二维卡通动画制作系统是世界上最受欢迎的、使用最广的二维动画系统。大约有50多个国家里的300多个动画工作室使用。目前美国好莱坞的特技动画委员会已经把它作为二维卡通动画制作方面一个标准。
2.优势:
在以往的创作中,要将二维和三维完美的结合需要在技术上进行非常精确的设计,但很难在以后的创作中进行修改。ANIMO 3.0的出现则允许二维和三维工具可以在所有的制作阶段同时使用。它提供了世界上第一个将三维动画和二维动画结合的内部环境。它可将一个三维场景中的灯光和阴影效果与二维角色动画完美地结合在一起。
ANIMO系统在为动画制作者提供在国际互联网上进行合作方面是世界级的先驱。并以其强大灵活性和与其他软件进行协作的能力,占据着绝对的优势。
3.举例:
《埃及王子》
它是ANIMO将二维与三维结合的成功范例。包含了大量复杂效果和三维场景,制作人员除使用ANIMO所提供的各种功能外,还开发了120多个Plug-ins过滤效果。
这部影片的所有镜头上色都是由ANIMO完成。
影片的动画师使用了各种各样的三维模型、动画和生成工具建立三维图像(包括脚手架、庙宇、古代四轮马车和船)。在ANIMO的Scene 3中与二维图像完美结合。
在传统制作中,大部分镜头里摄影机是静止的。而在这部电影里使用了三维动画,摄影机就可以更自由地移动,影片可以按照类似真实的实拍电影制作方式来控制摄影机的角度进行制作。
ANIMO中的Scene 3使动画师可以将三维物体结合到二维动画的场景中。这是动画电影的一个巨大突破。
《国王与我》
在影片制作之前,Rich Animation工作室派了一个专门的小组对所有的二维动画制作软件进行测试。最后他们决定,用ANIMO,并且让所有与他们合作的工作室都用些系统。
为了降低成本,Rich Animation将影片的动画制作放在美国以外的工资低并且没有附加税的地区进行制作。在美国加利福尼亚设立了局域网和FTP服务器,通过Internet将动画场景在各个工作室间进行传送。
韩国和都柏林的电影工作室首先完成了镜头的草稿,将草稿发送到Rich Animation 工作室,让导演进行预览,再将意见发送回来。当草拟的动画得到认可,他们就将铅笔稿传送到都柏林的工作室,在ANIMO系统中进行场景创建,并在场景需要的地方增加摄影机的移动。然后草稿和ANIMO场景文件被送到韩国的工作室,这里的工作人员再对其进行线条处理(Image Processor)。处理过线条后的画稿通过FTP服务器被送回到Rich Animation,经过确认,再将修改过的场景送到都柏林的工作室的ANIMO系统中完成剩下的工作。当一个完整的场景被确认后,它将以电影分辩率的格式进行生成,然后输出到Exabyte或DLT磁带,再被送回到Rich Animation。
影片制作历时97周旅行。它为未来通过电子信息交换方式跨越地球不同文化的地区进行动画制作开创了先例。
二、 点睛 ——我们国家开发的
1.开发单位及信息:
北大方正与中央电视台联合开发。
1998年发行第一个版本——点睛2.0。3.0为矢量版本,之前都是点阵版本。
2.模块:
a) 管理模块:对镜头的创建、删除和备份。
b) 摄影表:对摄影表内容。
c) 输入:包括扫描输入与文件输入。
d) 线检:将未着色线稿串起播放,可用不同色来区别不同层的铅笔线,检查线条质量和动作的连贯。
e) 镜头特技:模拟摄影机各种效果。
f) 线上色:对线稿上色。
g) 合成:合成同场景的各层各背景,对镜头成像。
3.使用范围:
国内。
三、 RETAS PRO ——小日本的东西,也是02动画所学平面动画软件
1.开发:
日本Celsys株式会社。
软件全称Revolutionary Engineering Total System。
1993年问世。
2.新特点(笔者选择了几个主要的项目):
a) 支持高清晰度电视和电影合成。镜头尺寸可达8000*8000像素。
b) 开放式源代码允许第三方开发无限制的plug-ins。
c) 使用摄影表嵌套功能,简便地实现复杂的摄影表合成。
d) 可以结合3D Studio MAX 的Rla文件。
3.一个大家未必知道的新模块:
Quick Checker ——线检工具
四、 Softimage │TOONZ 二维卡通动画制作系统
特色:
它使声音和音乐和画面同步制作变得非常容易。
保持了手绘稿中的笔触,Smart Sheet 功能很快地识别标准和自定义的纸张大小,根据纸张的定位孔来对画稿进行登记和对位。
分段扫描超过扫描面积的画稿,进行无缝拼接。TOONZ用一种内置的补偿算法保证线条密度的一致。Autoclose(自动封闭)功能可使未上色的区域自动封闭,以防止像洪水般的漏色。
无论是单帧还是连续图像,都可以把黑白的线条改变成其他颜色。
五、 Usanimation ——全部矢量动画
1.开发及信息:
加拿大ToonBoon公司。
目前选用它的动画制作公司有:
迪斯尼 DISNEY
梦工厂 DREAM WORKS
华纳兄弟 WARNER BROTHER
派拉蒙 PARAMOUNT PICTURES
中央电视台
2.特色:
可以将动画师的作品直接输出到电视电影或Internet上。
支持FLASH格式。多种生成格式。互动式的即时播放。多层次三维镜头规划。
自动扫描,D1的质量实时预视。
上色系统(包括阴影色、特效和高光的上色)被业界公认为最快,且保持笔触,及图像质量。
六、 PEGS
1.开发及信息:
1991年Vincent Laporte和他的小组为第一部全数字化后期的卡通动画片《Peter and Sonia》开发的卡通动画上色及合成软件。1993年,这个开发小组接受了欧洲共同的要求,与LBO与TDI(目前属于Alias Warefront)联合开发二维动画软件PEGS。
2.特色:
a) 同时提供点阵与矢量的动画制作方式。
b) 全方位的镜头运动环境。
c) 强大的定位与自动方式。
d) 开放式的物资构造环境,包括镜头虚化、下打光、自动高光与阴影、地影等。
e) 交互式的合成功能。
f) 实时色检功能。
g) 与调整扫描仪结合的快速上色功能。
h) 半自动上色功能。
i) 多格式输出(Web、Video、35mm、HDTV、Quicktime、Image files)。
自动断线封闭功能可以把所有的动画断线进行自动封闭,同时不会改变真正的线段间隙。
矢量化模块允许用户在扫描后对铅笔稿进行矢量化处理,生成全矢量化的线条,来保证最终的线条质量。并且允许在同一镜头中运用点阵与矢量同时上色。
七、 AXA
特色:
如果不满意动画的速度,传统二维动画制作中只有一种十分不经济的方法就是更改摄影表重拍,而在些软件中,只要插入或删除格数的方式就可以来改变动画的timing。
AXA中,若未经过线检,就不能进入下一步的着色工作。
划时代的专业二维动画制作系统 --应用于PC、苹果机的RETAS PRO
RETAS 是日本Celsys株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统,全称为Revolutionary Engineering Total Animation System
它主要由四大部分组成:
TraceMan--通过扫描仪扫描大量动画入计算机,并进行扫线处理
PaintMan--高质量的上色软件,使得大批量上色更加简单和快速
CoreRETAS和RendDog--使用全新的数学化工具,实现了传统动画摄影能表现的所有特性,并且有极高的自由表现力,并且,可使用多种文件格式和图形分辨率输出CoreRETAS中合成的每一场景
QuickChecker 1.0--灵活的线拍软件,确保最高质量的动画
由于RETASPRO的优异性能和可信的价格,它获得了第48届日本电影 电视技术协会的优胜奖。
RETAS PRO是日本Celsys株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统,它的出现,迅速填补了PC 机和苹果机上没有专业二维动画制作系统的空白。 从1993年10月RETAS 1.0版在日本问世以来,直至现在RETAS 4.1 Window 95,98 & NT、Mac版的制作成功,RETAS PRO已占领了日本动画界80%以上的市场份额,雄踞近四年日本动画软件销售额之冠。日本已有100家以上的动画制作公司使用了RETAS PRO,其中较为著名的有Toei,Sunrise,TokyoMovie(使用RETAS PRO制作了“Lupin The 3rd鲁宾三世”),TMS(使用RETAS PRO制作Spider-Man蜘蛛人”);日本著名的动画学校--Yoyogi动画学校以及著名的游戏制作师Hudson, Konami也使用了RETAS PRO。
RETAS PRO的制作过程与传统的动画制作过程十分相近,它主要由四大模块组成,替代了传统动画制作中描线、上色、制作摄影表、特效处理、拍摄合成的全部过程。同时RETAS PRO不仅可以制作二维动画,而且还可以合成实景以及计算机三维图象。RETAS PRO可广泛应用于:电影、电视、游戏、光盘等多种领域。
RETAS PRO的英、日本版已在日、欧、美、东南亚地区享有盛誉,如今中文版的问世将为中国动画界带来电脑制作动画的新时代。
代表做有"青之六号"等
PS:最新一代的RETAS PRO 具备了摄影表压感笔功能,就是说你可以在摄影表里直接画动画,而不需要用纸画了。这个功能在他的个人版里也支持,这就是现在日本比较流行的无纸动画。
RETAS PRO 5.1
retas中文教程
USAnimation 世界排名第一的二维卡通制作系统
最实用的创做工具
应用USanimation您将得到业界最强大的武器库服务于您
的创作,给您自由的创造传统的卡通技法无法想像的效果
。轻松地组合二维动画和三维图像 。利用多位面拍摄,旋
转聚焦以级镜头的推、拉、摇、移,无限多种颜调色板和
无限多个层。USanimation唯一绝对创新的相互连接合成
系统能够在任何一层进行修改后,即时显示所有层的模拟
效果!
最快的生产速度
USanimation软件当初设计的每一方面都考虑到在整个生产
流程的各个阶段如何获取最快的生产速度。采用自动扫描,
DI的质量实时预视,使系统工作的很快。USanimation以
矢量化为基础的上色系统被业界公认为是最快的。
阴影色,特效和高光都均为自动着色,使整个上色过程节省
30%--40%时间的同时,不会损失任何的图像质量。USanimat
ion系统产生最完美的“手绘”线,保持艺术家所有的笔触
和线条。在时间表由于某种原因停滞的时候,非平行的合成
速度和生产速度将给予您最大的自由度。
今人印象深刻的手段和工具!
生产工具包括:彩色建模,镜头规划,动检,填色和线条上色,合成(2D,3D和实拍)以用特特殊效果等等。
包括自生成动作和三维动画软件的三维动画输入接口。
带有国际标准卡通色,(Chromacolour)的颜色参照系。
最专业的输出质量!
Usanimation系统的优秀品质已被多次证实和测试,通过这套系统加工处理的产品数量在不断增多,目前在30多个国家中有1800多套Usanimation系统在昼夜运转。
代表做有“美女和野兽”等
usanimation6.0(ToonBoom_USAnimation_Opus_6 )
USAnimation中文手册(教程)
动画软件AXA
所谓「工欲善其事,必先利其器」,以往卡通动画的制作,是属於劳力密集工业须要大量人力,制作一部70分钟以上的卡通所花费的人力、时间、精神,并不亚於一部电影的拍摄,因此就连卡通王国迪士尼也得藉助电脑来完成更具吸引力的卡通片。在五花八门的各式软体中,AXA算是目前唯一一套PC级的全彩动画软体,它可以在WIN 95及NT上执行,简易的操作界面可以让卡通制作人员或“新鲜人”很快上手,而动画线条处理与著色品质,亦具专业水准。
以律表为主的作业环境
AXA包含了制作电脑卡通所须要的所有元件,像是扫图、铅笔稿检查、镜头运作、定色、著色、合成、检查、录影等模组,完全针对卡通制作者设计使用介面,使传统制作人员可以轻易的跨入数位制作的行列。它的特色是以电脑律表(Exposure Sheet)为主要操作主干,因为卡通这种高成本、耗时费力之工作,靠的就是用律表来连结制作流程进而提高制作效率,所以电脑律表对动画创作人来说就像熟悉的老朋友般亲善。
一百个动画层
传统卡通设计由於受赛璐璐片透明度与著色颜料厚度影响,通常不超过六层
,AXA旧的版本提供使用者十个动画层,但因近年大家习惯电脑创作后,设计越来越丰富的层次变化及越来越困难的镜头运动,十层已不敷使用。於是在4.0版推出时已增加到一百个动画层了,让动画导演可以更随心所欲的设计动画层、阴影层、光影层以及渐层等多样层次变化,再者善用电脑数位影像的特性,动画层或背景也可以用实景或3D动画,如同迪士尼自美女与野兽开始之后,每部动画长片均有电脑产生的背景与手绘动画在该公司自行研发的CAPS合成系统做 数位合成便是相当成功的范例。
善用剪贴功能编辑律表
如果不满意动画的timing,传统卡通作业中只有一种十分不经济的方法就是改律表重拍;然而在AXA软体就容易多了,只要以插入(Insert)或删除 (Cut)格数的方式就可以来改变timing,这项体贴的设计,可替使用者节省许多宝贵的工作时间。
专业的卡通著色工具 ---AXA Ink & Paint
AXA著色模组与其它常用的软体比较,最令人心动的有自定色盘(Palette)、 快速著色(Ink & Paint)、与自动产生渐层遮片 (Creat Tone Matte)等。仅这三项功能即大大的解决了使用一般软体常遇到的困难和挫折感。
最佳的品质把关者--- AXA Pencil Test
一张张的动画在未著色之前,必须先经过动画线稿检查(Pencil Test)。这项作业程序的重点在於:检查动作是否流畅、人物是否变形。若未经过Pencil Test这道重要的品质管制关卡,马上就进入下游的著色工作,等制作完毕后才发现动画Timing有问题,此时已回天乏术必须重新来过,将会浪费不少宝贵时间与金钱。
AXA是最早进入中国的二维动画软件之一了,CCTV那时他占了不少份额。在中国也算是风光过了,许多老公司现在还在用。尤以简单方便快速著称,这是偶非常推荐给个人做动画的工具。点晴就是抄了他的内核
制作动画片常用的软件是什么?
做3D动画目前主要有两大软件,3DS MAX和MAYA.
都是在windows系统运行的,3DS MAX比MAYA容易学点,但是没MAYA做的动画精致,MAYA做的效果好点,但是难学.
做游戏max比maya好。它的多边形建模是公认的。而且易上手。但是插件多数是第三方做的,有兼容性问题。max国内学的较多。现在max的公司并购了maya,所以max的前景很好。
maya 做影片好。但相对较难学一些。里面包含了大部分插件(如毛发插件和布料插件,兼容性很好),因为maya很优秀,所以看各人的爱好。
AutoCAD
是由美国Autodesk公司开发的目前国内外最广泛使用的计算机辅助绘图和设计软件包,是工程技术人员应该掌握的强有力的绘图工具。
3DMAX
ds max 是当前世界上销售量最大的三维建模,动画及渲染解决方案。他将广泛应用于视觉效果,角色动画及下一代的游戏。至今3dsmax获得过65多个业界奖项,而3ds max将继承以往的成功并加入应用于角色动画的新的IK体系,为下一代游戏设计的交互图形界面,业界应用最广的建模平台并集成了新的 subdivision表面和多边形几何模型,集成了新的ActiveShade及Rend er Elements功能的渲染能力。同时3ds max提供了与高级渲染器的连接比如mental ray和Renderman,来产生特殊的渲染能力如全景照亮,聚焦及分布式渲染。
Maya
Maya是美国Alias|Wavefront公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。其售价高昂,声名显赫,是制作者梦寐以求的制作工具,掌握了 Maya,会极大的提高制作效率和品质,调节出仿真的角色动画,渲染出电影一般的真实效果,向世界顶级动画师迈进。
Maya 集成了Alias/Wavefront 最先进的动画及数字效果技术。她不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能,而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。Maya 可在Windows NI 与 SGI IRIX 操作系统上运行。在目前市场上用来进行数字和三维制作的工具中,Maya 是首选解决方案。
Poser
Poser 是Metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件。用过Poser 2与Poser 3的朋友一定能感受到Poser的人体设计和动画制作是那么的轻松自如,制作出的作品又是那么生动。而今Poser更能为你的三维人体造型增添发型、衣服、饰品等装饰。让你的设计与创意轻松展现。
Softimage XSI
si是动画制作的顶级软件,和同类比起来最大的优点是输出质量好,原因是它集成了metalray渲染器,后来发展到增加了非线功能的XSI,更是hollywood的利器。
Rhino
Rhino是是美国Robert McNeel & Assoc.开发的PC上强大的专业3D造型软件,它可以广泛地应用于三维动画制作、工业制造、科学研究以及机械设计等领域。其设计团队是原ALIAS Design Studio设计程序师,其Beta测试版即推出以来,历经一年半的测试,是有历以来态度最严谨的网上测试。它能轻易整合3DS MAX 与Softimage的模型功能部分,对要求精细、弹性与复杂的3D NURBS模型,有点石成金的效能。能输出obj、DXF、IGES、STL、3dm等不同格式,并适用于几乎所有3D软件,尤其对增加整个3D工作团队的模型生产力有明显效果,故使用3D MAX、AutoCAD、MAYA、Softimage、Houdini、Lightwave等3D设计人员不可不学习使用。
LightWave 3D
由美国NewTek公司开发的LightWave 3D是一款高性价比的三维动画制作软件,它的功能非常强大,是业界为数不多的几款重量级三维动画软件之一。LightWave 3D从有趣的AMIGA开始,发展到今天的8。5版本,已经成为一款功能非常强大的三维动画软件,支持 WINDOWS 98 / NT / 2000 / Me,MAC OS 9/Xp。被广泛应用在电影、电视、游戏、网页、广告、印刷、动画等各领域。它的操作简便,易学易用,在生物建模和角色动画方面功能异常强大;基于光线跟踪、光能传递等技术的渲染模块,令它的渲染品质几尽完美。它以其优异性能倍受影视特效制作公司和游戏开发商的青睐。火爆一时的好莱坞大片《TITANIC》中细致逼真的船体模型、《RED PLANET》中的电影特效以及《恐龙危机2》、《生化危机-代号维洛尼卡》等许多经典游戏均由LightWave 3D开发制作完成。
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