名字起的太长不太好吧
求一款pc游戏制作软件
RPG Maker VX 介绍： Enterbrain （原 ASCII） 的 RPG Maker 又回来了！ 继上次发售 PS2 版的 RPG Maker 后，整整期待了 3 年全新的 RPG Maker VX PC 版终于发售！RPG Maker 系列最早源于家用主机 SFC 在 1995 年发售的 RPGツクール SUPER DANTE 此工具是以不需要制作者专业的程序知识就能编写出与商业 RPG 游戏想媲美的游戏为卖点的程序，随着时代的发展今天的 RPG Maker VX 已经突破了当年的游戏主机的限制可以更自由的开发游戏了 （支持几乎所有常见的 PC 图片文件作为其素材，背景音乐则支持 MP3/WMA/OGG/MIDI/Wav 等格式彻底摆脱了旧版 Rpg maker 2000/2003 的弊病） VX 版同时改进了自 XP 导入 RGSS 脚本系统使得这个为高级用户准备的二次开发工具变的更强大！您甚至可以用 RGSS 编写代码开发出网络游戏！任何您所能想到的游戏创意都能用它实现。
RPG Maker是一款Enterbrain Incorporation公司出品的RPG游戏制作工具，最新版本是RPG Maker VX，它是一款可让玩家自行制作在计算机游戏中相当受欢迎的角色扮演游戏，也就是 Role-Playing Game(RPG)的软件。
制作完成的游戏，即使在没有安装 RPG Maker VX 的电脑上也能运行。
主要特点： 高效率的编辑器 被优化改进的用户界面使您能够以最小的工作量直观地创建游戏。
大多数的功能被设计为类似于RPG制作大师2000版本的使用风格。
除此之外，地图编辑器也有了重大的改动，自动产生边界的优越功能使你能够更快的创建你预设计好的地图，而不需要为图层分布的问题而烦恼。
流畅的游戏画面 使用544*416的画面分辨率优秀地表现真彩色32位的图片是完全可以的！虽然画面大小较RPG制作大师XP要小，但是如果你将角色和地图的比例考虑进去，这样的分辨率是最合适的。
现在的FPS（每秒帧数）为每秒60帧的流畅画面。
新的版本完全支持Alpha通道，换句话说，能够展现更平滑的透明效果了！ 经过软件处理的音乐播放方式 背景音乐主要包含使用了DirectMusicSynthesizer的MIDI音乐。
音乐素材的作者们无须担心大量MIDI源的兼容性。
在RPG制作大师VX主程序里面播放音乐的效果，完全可以做到和其他环境播放的效果相媲美。
除此之外，RPG制作大师现在支持OggVorbis的音乐数据流格式，通过嵌入某些文字字符串做为注释，您甚至可以做到只循环一首音乐的中间部分，而达到游戏中的精巧配乐效果。
精心设计的RGSS脚本系统 使用RPG制作大师VX所制作的游戏是基于RGSS脚本系统的。
虽然完全只使用本软件所提供的脚本完全可以制作出可玩性高的游戏，但是自己定义游戏的所有细节成分并非不可能喔！从普通游戏画面到战斗系统，都可以自己个性化！Ruby游戏脚本系统（RGSS）已经升级到了第二版，并且增加了许多的新功能，原有的功能也做了不少改进。
精心设计的默认脚本以符合逻辑的语法结构编写而成，大大的降低了使用外来插件脚本素材导致执行冲突的可能。
[编辑本段]与上一个版本---RPG制作大师XP的差异 （RGSS2）RPG制作大师VX所使用的是 RGSS2，与RPG制作大师XP所包含的 RGSS1有不少的差异。
主要的差异举列如下： 默认分辨率从 640*480 改成 544*416；预设的画格率从 40 改成了 60。
移除了平滑模式。
在全屏幕模式下使用双重缓冲，若计算机配备达到推荐配备的话，屏幕滚动应十分流畅。
原本当将画面超过一段时间没有刷新，就会强制退出的功能已经移除。
因此即使画面未刷新也不会有任何对话框出现，但是依然可以使用 Alt+F4 强行退出。
可以轻易的调用 Graphics.fadeout 和 Graphics.fadein 这两个函数来淡出/淡入画面。
可以调用Graphics.snap_to_bitmap 方法直接将当前游戏画面进行截图。
组件地图类 （Tilemap） 重新依照RPG制作大师VX的地图规格重新定义。
可以对位图 （Bitmap） 进行模糊或幅状模糊的特效。
可以对精灵 （Sprite） 进行波状特效。
可以将字库放在游戏文件夹下的 Fonts 文件夹下直接调用，而不需要将其安装至系统当中。
字体类 （Font） 现在支持文字阴影，部分的默认值已经修改。
可以修改显示端口（Viewport） 关联。
并且不会自动释放与显示端口关联的精灵和其他组件。
优化了 ME 结束后重新播放 BGM 的 时间节奏 （Audio.me_play）。
除了上述的属要差异，还有许许多多的小差异。
在网上有哪些免费学习制作游戏和制作软件的软件呢
一 学游戏制作的人很多，可很多人水平太垃圾现在游戏制作这个行业是一个非常有前景的朝阳行业，做这个行业的人，目前在我们国家的薪水都是顶级的，而这方面的人才却很稀少。
大学里也很少开设这种游戏制作的课程，即便是有，很多老师的水平基本上也就是一些理论派，没什么干货。
其实很多人想做这个行业，于是从网上扒拉各种游戏制作软件教程学习，学了半天也是一头雾水，稀里糊涂，说不会吧，还真会，说会吧，水平还真不咋地。
学的东西太杂乱无章，没有什么系统，缺乏真功夫，很难在游戏制作这个行业里立足，这是我们很多游戏学习行业人员的悲哀。
二 有一直游戏制作软件学习，叫无论你在哪，都可以看现场直播 现在网上很多游戏制作的学习教程和软件有很多，但是大多数都已经过时了，一些老掉牙的知识罢了，学了也是白学，浪费时间罢了，俗话说的好，选择不对，努力白费。
我个人人为，要么不学，要么就学出一个样子来，怎么才能做到呢？当然是要有高手带，只有站在高手的肩膀上才能成为高手中的高手。
还有学习模式的改革，很多学生以前希望在网上可以看现场直播老师授课，同时还可以和老师互动，不明白的问题老师还可以当场解答，想学习的话，在网上就能系统的学习，这种地方有吗？以前没有，现在有了，如果你想学习的话，可以来这个群：排在前面的一组是：二九六，处于中间位置的一组是：六七六，最后的一组是：二八九，按照顺序组合起来即可。
这里有每天的全国各路高手现场直播分享的游戏制作精品课程，你什么都不需要付出，只需要来听就行，我们只欢迎努力有上进心的人，不努力瞎混日子的，就不要加了。
三 与其玩游戏，不如做游戏 要知道玩游戏和做游戏不是一个概念。
玩游戏是一种业余爱好生活方式，做游戏是一个工作，是一个产业，是一份职业，是一个事业。
打个比方吧，看电影的人很多，但是拍电影的人少；踢球的人多，但是做教练的人少；用化妆品的人多，但是做化妆品的少；喝酒的人多，但是做酒的人少。
这么一解释大概明白这中间的区别了吧？游戏作为一个产业在中国十年，发展的势头很强劲。
四 游戏是是怎么被打造出来的 1.游戏制作过程并不神秘。
按平台不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game）。
其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发阶段——项目开发阶段——游戏测试阶段——游戏运营阶段。
作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（外包为主）。
而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。
网络游戏更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。
而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。
近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。
就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。
2.游戏制作全过程：（1）【游戏策划】工作范畴：故事设计，AI设计，玩法设计，数字设定，关卡设计人员配置：编剧人员，游戏策划人员（2）【游戏美术】工作范畴：原画，建模，贴图，动画特效，用户界面人员配置：原画师，模型师，材质师，动画师，特效师，UI设计师（3）【游戏程序】工作范畴：游戏引擎程序，脚本编辑，材质开发人员配置：程序员，软件工程师，Shader程序员（4）【游戏整合】工作范畴：关卡整合，数值调整，程序与美术结合，音效置入人员配置：程序员，软件工程师（5）【游戏测试】工作范畴：数值微调，极限测试，除错人员配置：程序员，软件工程师3.学习游戏制作必须掌握三大方向的知识和软件！游戏美术，需要一定的美术功底。
要用到的软件有：max,zbrush,ps等等。
游戏程序，当然是学计算机类。
要学习程序语言。
比如c,c++,as3,php等等。
游戏策划，则比较复杂。
因为策划又细分为数值策划，系统策划，剧情策划等。
而且策划要具备一定的程序和美术基础。
所以如果想往剧情方面发展的话，要学文科，历史心理学等专业。
如果是数值和系统，则比较注重逻辑分析等，则偏向于理工科。
用到的软件一半是office系列的。
4.游戏制作的一些其它职位原画师：根据游戏人员的行业经验，进行高强度的绘画训练，达到精通色彩鲜明、结构比例准确，提高鉴赏及创意能力，保证学生自身水平快速提高，达到行业用人标准模型师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准材质师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准动画师：让学生知道各种动画制作的表现，角色的整体塑造、风格动画的制作，学成后具备掌握扎实的动画原理和动画表现力，精通动画制作特效师：针对游戏特效制作的高级人才需求，通过色彩搭配、特效贴图绘制及粒子特效的使用，制作出色彩炫丽、节奏感强、具有视觉冲击力的特效五 游戏制作其实可...
app游戏软件制作需要什么软件知识
最基本的就是DirectX（是微软推出的一套基于Windows系统的多媒体应用程式接口APIs函式） 现在大多数游戏都基于DX9.0C及DX10. 然后是编程VC（编写C++语言的） 画面，音乐等DirectX中都有包含. 大概就以DirectX和VC为关键主要的，象PS,3DMAX,FLASH等做处理的！
如何制作游戏软件
如何制作游戏软件？ 要设计一个游戏，首先你必须要确定几个重要方针，第一是你要设计的游戏是属於那一种类型，第二是时代背景，第三是模式，第四是程式技术，第五是表现手法，第六是市场定位，第七是研发时间，在掌握上述七个方针之后，你就可以再做详细的规划内容及调配资源，那麽何谓是七项方针呢？ 笔者以范例来说明之！一、类型： 所谓的类型是指这个游戏所着眼的一个游戏方式，通过这个方式来使玩者达到娱乐的目的，这个游戏方式有专有名词来各别予以命名，兹如下述： （1） RGP角色扮演： 这个类型的游戏以通过故事剧情牵引来使玩家能溶入主角所存在的一个世界，这类型态的游戏多半透过战斗升级系统及人物对话的方式来一步步完成设计者所布下的剧情路线，最具代表的作品有日本史克威尔所设计的 ＂太空战士系列＂ 及国内大宇资讯所设计的＂仙剑奇侠传＂，当然还有很多部作品例如＂神奇传说＂等也是此中的佼佼者。
在RGP的类型中，在近几年来又分支了几个类似的型态，例如说Blizzard的＂暗黑破坏神＂Dirblo＂被定位为＂动作RPG＂，因其动作成分相当高所至，而＂神奇传说＂、＂超时空英雄传说＂则被定位尽＂战略RPG＂，只因战略成分比重较高所以又有别於传统RPG。
(2) SLG战略： 谈起战略游戏，大家最耳熟能详的应是日本光荣公司所出品的＂三个系列＂，KOEI的三国志风靡东亚，从一代进化到现阶段的六代皆为玩家们所津津乐道，而所谓的战略游戏则是透过经营→战争→扩大领土三个手段来蠃得游戏最终目标，一般而言动态成分少，最较偏重於花费脑力的游戏，但从WestWood的新型态战略游戏＂沙丘魔堡＂问世之后，战略游戏也有了重大的分野，一是以KOEI代表的三国志系列被称为回合制战略游戏，一是以WestWood代表的C&C及Blizzard所代表的魔兽争霸被称为即时制战略游戏，和回合制所不同的是，即时制拥有较多可由玩家与电脑互动的机会，比较不花费脑力，所进行的 方式是建设→生产→攻击→歼灭，在业界有句俏皮话是这样说的：「玩回合制游戏像是自己当了个大将军（元首），运筹帷幄决胜千里之外，而玩即时制游戏则像是个士官长（部队指挥官），只能一味的打打杀杀」由此你可以了解到这两个型态的异同的了。
（3） ACT动作： 所谓的动作游戏其实就完全靠玩家的反应来做过关的条件，较有名的像DOOM、古墓奇兵、QUAKEⅡ 等，在动作游戏中也分支了相当多的类型，例如快打旋风、铁拳Ⅲ等被定位为格斗型态，主要游戏方式就是二人到四人互相对打一直到分出胜负为止，而DOOM、古墓奇兵则被定位为3D动作冒险游戏，主要目的为杀敌闯关，再来像阿比逃亡记、黑暗之心被定位为横向卷轴游戏，游戏方式就是以攻击跳跃等动作来走过一连串的关卡，表现方式多为2D卷动画面的方式在进行，再如飞龙骑士、极上疯狂大射击则被定为动作射击游戏，游戏方式就是闪躲射击冲过火网进而歼灭守关魔王为止，这些分支型态有共 通特点却又那样的不同，这也是动作游戏吸引人的重要原因。
（4） PZL益智： 这类型的游戏以趣味性的思考为游戏的主轴，内容可以包罗万，思维模式也可朝物理性及逻辑性方向着眼，具代表性的是大宇资讯的＂台湾十六张麻将＂、＂大富翁＂、＂仓库番＂等，而棋盘式的思考方式着名的有＂决战中国象棋＂及光谱资讯的＂五子棋大师＂等，这些游戏入手容易且不分男女老少皆喜欢的特性，使得益智型态的开发较有市场，成本也较低。
（5） ADV冒险： 冒险游戏的内涵多半脱离不了解谜的成分，是的！这类型的游戏让玩家抽丝剖茧的找出设在游戏背后暗藏的谜底，以顺利完成游戏，具代表作有恶灵古堡、异星搜奇、幽魂等，这类型的游戏年龄层较高，比较不适合国内厂商来研发。
当你在构思一个新的游戏企划时即应预先想的所属意的类型，然后才进行下一步的计划，一般而言国内市场接受度最高的莫过於 RPG角色扮演类型，这也是为何国内厂商会如此的大力研发RPG型态的游戏。
二、时代背景： 对於游戏美术来说是一个很重要的方针，因为决定一个时代背景所意味的是资料的搜寻工作方便与否，与美术人员在制定造形时需依据的范例；以国内市场来说多半能接受中国古代时代背景，基本上时代背景有好几种，例如说WestWood的红色警戒架构在公元2000年左右的未来，而魔兽争霸则定在虚幻的欧洲中古世纪中，三国志定位在汉朝末年，星海争霸架构在外太空世界，轩辕剑则定在春秋战国时代等。
时代背景绝对是企划人员在第一阶段规划整个游戏时已先决定好了，如此美术人员才能放心的去搜集资料。
制作游戏的软件在那里下载
目前对于业余的制作爱好者来说，只有三款软件提供学习。
第一款是：rpg maker xp，中文名：RPG制作大师XP，是制作RPG类游戏。
而rpg maker vx是XP的升级版。
第二款是：fps制作大师，制作类似于CS,CF类型的游戏。
第三款是：动作游戏制作大师，英文名忘记了，这款软件可以制作像拳皇等类型游戏。
如果你要自己去做什么游戏，劝你一句，除非你是去做专业游戏，但是对于一个人的能力有限，即使你一个人能做的出专业游戏，光找素材，描绘等方面就要累死你。
还要额外的进行代码，编程，更重要的是必须要理解c++等一系列语言。
只有一个团队才能做的出一部专业的好游戏来。
对于你个人来说，仅仅只能做一部业余游戏，所以还是推荐你用以上的三款软件，我记得还有个ARPG制作大师。
怎么制作游戏？需要什么软件？
游戏制作的第一步：立项游戏制作的开始，就和文档有着密不可分的关系。
当一个想法在主策划或者老板的脑海中产生时，他需要把想法整理成文字备忘录一类的东西。
当然，老板会用交谈的方式讲给主策划听，然后由主策划整理成文。
这些文字将作为游戏的最初形态被保存下来，并在项目结尾时，和完成后的游戏进行比较，就可以看出制作过程中改动了多少。
接下来是主策划根据最初提案文档详细描述游戏的形态，包括游戏概述、游戏玩法、制作计划、市场定位，并初步确定游戏中一些明显的玩点和特征。
这份文档将作为开发的凭据进行保存，是整个项目的根本所在。
如果它能通过老板或投资方的认可，那么这个游戏就可以开始制作了。
游戏制作的第二步：启动阶段这一阶段包含两个部分，一个是策划的启动，另一个是程序的启动。
而且策划启动得要比程序早一些。
策划方面，需要开始详细整理游戏制作中的分项结构，并预先做游戏制作的控制，这时候需要启动一个策划主文档，这个文档会有比较完整的制作分类，那么以后其他制作人员写好的文档会被整合到这个文档中来，所有有关的内容都可以在这个文档中查到。
这个主文档会放在开发组内的服务器上，每个人随时都可以去看。
在程序未进入之前，策划需要确定游戏所需要的程序引擎类别，当然，有时候一些游戏是根据现有程序引擎的特点再立项的。
在确定程序引擎后，就需要挑选合适的主程序进入项目了，主程序一般是一些有开发经验的，且自己就有一套引擎的人，要知道，开发一套成熟的引擎是需要一定时间的，所以制作方要么使用主程序的引擎，要么就去外面买一套合适的引擎拿回来用，而程序员就需要花时间适应这套引擎，主程序就是向其他人解释这套东西的人。
启动阶段是策划脑子最忙的阶段，因为太多东西需要预先确定下来，并写成文档，主程序则需要根据策划的文档理解程序方面要实现一些什么样的功能。
这期间会有大量的讨论。
游戏制作的第三步：正式制作前期这一阶段里，一切步入正轨（如果顺利的话），策划开始制定游戏规则，并对游戏世界有一个描述，一些美术图片量也被确立下来。
程序则开始在做适合这个游戏的低层搭建工作。
按照惯例，制作组会定一个DEMO方案出来，确定在一个短时间试作一个演示版本，一来初步检验制作组成员的能力，二来给投资方以信心。
而且我认为DEMO是非常重要的，它是一个里程碑，能给组内所有人以动力，让成员有“下一步做什么”的欲望和想法。
美术则是按照需求进入的，主美术根据策划要求的风格会制订美术上的制作规则，制作规则包括游戏风格的整体描述，并根据这一描述招收适合的美术成员。
如果是3D游戏，还需要招收建模师和动作调整师这样的专门人才。
最初的DEMO并不会看到太多东西，美术工作量不会很大。
程序则会完成一个游戏的雏形，并确定下一步实现功能的先后次序。
在DEMO完成后，策划的详细文档基本上已经完成，对游戏细节的描述也已经到位，并开出可观的美术量统计报告，如果DEMO没有太大的问题，一切都很顺利，那么接下来就是实际制作的过程了。
接下来是美术和程序最辛苦的阶段，而策划则继续细节化一些东西。
这是一个生产的过程，程序也在这个阶段给出适合策划使用的游戏编辑器，策划试着在游戏编辑器上做一些东西并对编辑器是否适用提出意见和建议。
游戏制作的第四步：正式制作中后期正式制作的中期和后期没有明显的界线划分，这是一个非常漫长的过程，同时也是一个短暂的过程，程序、策划和美术会在这一阶段密切合作，游戏会按照事先计划好的过程一步步做好。
在后期时，策划需要分出人力来做一些游戏宣传方面的工作。
美术和程序在后期会显得比较轻松，大部分的工作已经完成，这一阶段策划会把已经做好的游戏元素用程序提供的编辑器进行整合，而空出来的美术和程序人手则会参与测试游戏，测试出来的BUG会有许多，这样调整和修改也要花去一部分时间和精力。
个人认为在游戏前期如果策划没有太大疏漏的话，再加上程序方面没有出现问题，那么中后期制作实际是一个并不复杂的生产过程，在一个已经确定的规则下制作起来还是比较方面的。
但如果前期做得不够好，这个阶段会持续反复修改和推翻一些东西，这会很可怕，会逐渐消磨掉组员的意志，所以制作中后期是否顺利是很依赖制作前期的准备的。
以上是一个游戏的制作过程，而根据实际所制作的游戏特点不同，平台不同，这些制作过程会加上或抽减掉一些部分。
比如网络游戏会有运营和宣传的介入等等。
而对制作来说，我所罗列的这些步骤实际上是所有游戏制作都会经历的。
我不打算去细化介绍，我想说明的是，游戏制作过程并不神秘，甚至很简单，关键是做为个人，在这些过程中是否能找到自己的位置。
还需要编程，编程所涉及的方面是很多的，比如说c++、java、C语言那些都是需要的，脚本的制作地图的编制，3dsmax+maya制作出3D效果、场景还有物体+zbrush。
个人觉得教程实在是太多了，真的不好给啊。
还是自己去游戏兵工厂去看看吧！那里有很多的教程，一个游戏不是一个人可以开发出来的，需要的是...
谁能给我推荐一个好的游戏制作软件适合初学者的就行,但制作的涉及...
目前好象还没有。
一些游戏制作工具都是用编程语言写成的，用于制作某种类型游戏的。
叫做“游戏引擎”。
要写出任何类型的游戏你可以用C++学游戏编程，C++是游戏制作工具的工具。
当然也可以直接用C++编些简单的游戏。
我们的目标是：平面游戏->2D游戏->3D游戏
一个网络游戏公司要有那些成员,多少个,要用到哪些软件制作游戏！ ...
1、游戏策划制作常用的软件是：office系列软件、mindmanger、Unity3D。
2、游戏美术制作常用的软件是：PS、AI、DW、FL、axureRP、HTML、CSS、Maya、3ds Max、Bodypaint、illusion、ZB。
3、游戏程序制作常用的软件是：C++、WIN32、DirectX、Box2D、Unity3d、cocos2d-x。
4、游戏策划制作相当于游戏的大脑，整个游戏世界都是由游戏策划构造的，没有游戏策划制作就没有这款游戏。
5、游戏美术制作相当于游戏的外貌，这款游戏是否够炫目，够夺人眼球，就要看游戏美术制作人员的功底了游戏程序制作相当于游戏的身体，承载游戏世界的所有，游戏是否能够良好的运营运作，游戏程序制作承担了很大的。
