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MAYA动画师需要掌握哪些..？希望介绍的能全面点.谢谢了
说两点重要的：一点是绘画，并不是说调动画，绘画就不重要了.对动画师而言最重要的就是动画技法，声明一下，这里的绘画不是目的，而是手段，只有通过多画多练，才能掌握好每一个poss、每一个动作.使之表现的更生动美丽.这就是动作技法的作用，而只有通过绘画才能对这些加深印象，不用画多细.每天坚持画几张速写.一段时间后就能看见效果了.其次是软件，掌握好了，运用熟练了能大大提升你的动画质量和效率，也就是多做，命令很多，越做越熟.其他的就没啥了，多看看国外的MAYA教程、经典动画制作；想成为动画师不是一天两天的事情，是一个日积月累的过程，贵在坚持.
游戏动画师需要什么基础？
游戏动画师不但掌握动画原理和动画运动规律，会让模型贴图岗位制作出的角色动起来，更加可以赋予角色生命，不仅仅是会动。
不管是人类、还是怪兽、还是精灵等等，不同的角色都可以赋予他们不同性格特征的动作，让整个游戏世界更加真实可信。
游戏动画设计师，网络游戏制作及动画制作在国内正成为快速崛起的产业。
从事这行业之人，收入十分可观。
现在国内达到专业游戏动画工程师人才水平的只有8000人，而市场需求目前最少有15万人的缺口。
游戏开发基础：游戏架构设计与策划 游戏设计/策划的各项要素，玩家心理分 析，游戏策划文档的编写方法，游戏开发相关 技术介绍游戏运营管理 游戏运营环境分析，游戏宣传策略、开发管理与成本控制，运营维护管理，客户服务管理游戏开发基础-美术 游戏美术设计介绍，像素图制作，游戏道具制作，3ds max7.0与网游（C++）接口介绍游戏开发基础-程序 游戏编程语言介绍，游戏开发流程介绍，游戏的美术要求，手机游戏成型项目分析，网络游戏脚本介绍游戏动画设计游戏造型和色彩 游戏道具写生，素描几何体、石膏头像、 石膏人体，速写，游戏道具色彩写生，游戏兵器，游戏宝石，游戏服饰，游戏角色创作游戏场景与角色 游戏花草木创建，辅助建筑创建，主要建筑创建，地图编辑器实现，角色（男女）、怪兽、鸟类设计与制作游戏动画与特效 运动理论，cs动作实现（7套），bone设定，特效实现游戏3D项目实践 原画临摹，场景实现，角色实现，特效实现，地图编辑器等
要成为动画师是不是还要学习编程技术？
我是一MAYA 动画师 像你这种 就是练的太少 掌握好 做动画的步骤 再加上你的理论 很快就会上手的 给你一个 我总结的动画部分制作步骤 你试试看?一.关键pose加节奏。
?二.中间帧：? 1.拖拽（随动）? 2.动作圆弧曲线。
三.细节次级动作加入。
四. 变速 ——动作的慢入慢出 ? 缓冲：正向缓冲 慢出? 逆向：（动作急停）?五. 时间延长 . 慢出 . 结束 . 动作缓冲?六.调整曲线，动作流畅，曲线圆滑。
大学毕业学动漫专业,想成为能够上手的动画师,还要掌握写什么？...
前期策划——动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。
原画设计基础——学习动漫设计最基础的内容，其中涉及美术方面的素描，主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。
道具与场景设计——道具和场景是一个完整的设计中不可缺少的环节。
动漫角色设计——掌握人物比例、人体结构等内容，再赋予自己的想法和创意进行设计。
二维动画设计——二维动画设计普遍指的是Flash动画设计。
3D基础知识——了解3D的表现形式和掌握3D软件的应用。
3D道具与场景设计——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D道具与场景。
动漫三维角色制作——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D角色。
三维动画特效设计——利用3D软件制作动画，3D动画制作软件常见有的3Ds max和Maya。
制作动漫需要掌握哪些软件
展开全部 软件的话1.Photoshop:ps是所有设计专业的基础，就像我们一入学就开始学习的写字一样，是最基础的，不管是2维还是 3维。
2.flash：网页三剑客之一，在网站设计、甚至软件开发方面都有着杰出贡献，不过在动漫领域它的作用也绝对不低，电脑二维动画基本都是出自它，包括电视常见的快乐驿站也是flash的杰作。
3.maya：三维动画制作的大佬，基本所有三维动画制作都是出自它手，特别是国内，因为国外有部分软件也比较流行，但是maya以其上手简单的优势，在国内大行其道。
并且maya的包容性很强，从建模、贴图、渲染、动画、特效、动力学等方面囊括了几乎所有动画制作的步骤。
4.ZBrush：画出来的三维模型，建模的利器，就像雕刻一样，用手绘板也能画出超高水准的三维模型，ZB的建模速度很快，材质贴图也是很不错的。
但缺点是建好的模型面太多，不太适合做动画，适应于做静态三维模型。
5.3Dmax：现主要用于建筑设计，室内设计，以及3D游戏。
做动画也不是不可以，但是难度稍大，所以现在国内动漫公司都是不用的。
不过游戏公司用3Dmax的很多，想将来做游戏，就好好学学吧。
6.AE：后期制作的大佬，包括影视后期、动画后期、一些特效的处理都要用到的软件，很有用处，学好了将来做个影视后期制作人员也是很不错的哦7.其他软件：软件就像工具，每做一件事情需要工具的时候，人们就会创造出许多工具，同样完成一件事情，有些人喜欢用一件工具，但有些人会喜欢其他工具。
所以国内主要用到的大概就这些了，其他工具如果有兴趣的话，可以等这些都熟练一些了，自己再去研究一下吧。
再说点不是软件的问题吧1.软件不是问题，问题是软件有点多。
其实真正动漫公司里，每个人都是有专攻的，就像做流水线。
每个人要做的只是这个流水线的一到两个步骤，建模师建模，然后材质灯光师给建好的模型贴材质；绑定师给建好的模型绑骨骼，动画师根据剧本要求做动画分镜，后期再将做的分镜合成完整的动画、加入需要的特效等。
动画制作大体来说就是这么个步骤。
你可以专攻两至三项，当然其他也要会，但是可以不精。
至于专攻哪几项，就看你自己啦。
2.想学好动漫，不管2维还是3维，手绘能力都是必不可少的，建议多提高一下手绘能力，对将来学习二维三维都会有很大的帮助...
动漫专业学什么软件？
首先动漫制作是肯定要学的关于动漫制作的简介：动画制作分为二维动画制作、三维动画制作和定格动画制作，像网页上流行的flash动画不属于纯二维动画；二维动画和三维动画是当今世界上运用得比较广泛的动画形式。
动画制作应用的范围不仅仅是动画片制作，还包括影视后期、广告等方面。
我们通常理解的动画纯粹是动画片的范畴，请大家不要混淆概念。
三维动画是建立在以电脑上大量进行后期加工制作的动画表现方式之一。
比如说环球数码在2006年制作的《魔比斯环》就是纯三维的动画制作，400位动画师的一个大制作。
当然啦，还需要做剧本，设定，然后原画，合成。
还要通过电脑上色，连贯，配音，整理如果我们要看到连惯的动画，那么每秒就要播放25张画面，也就是1秒钟的动画就要画25张画。
接触的软件：比较专业的漫画制作软件比如Manga Studio3 EX。
不过专业度相当的高，要多多摸索才可以制作的优秀，这是一款比较流行的专业制作软体。
如果不要求特别的[变态]的专业，其实这两款图像制作软体，也已经是非常的专业的软件，只是硬套在漫画上显得针对性不是那么足罢了。
用photoshop就很好了，photoshop比较适合处理线条稿，制作特效，后期处理。
painter对手绘要求很高。
但是不论是多么专业软件，对手绘的功力都有一定的挑战，所以想要轻松的制作出动漫美图，是不可能的说~ 先用手绘画出草稿，然后扫描到电脑里 接着可以使用painter这款软件，它可以模仿各种绘画材料的效果，象水彩，油画，喷笔，水墨等等. 然后导到photoshop里，调整颜色，大小等等. 现在画插画漫画大多用这样的手法 ...
